Reklama

Reklama

Nejsledovanější žánry / typy / původy

  • Drama
  • Komedie
  • Animovaný
  • Dokumentární
  • Akční

Recenze (2 702)

plakát

Svatba jako řemen (1967) 

[4,5*]     "Je to ten třetí?" "No dovolte." "No moment. Ano, nebo ne?" "Prosím vás. Copak tenhle by mohl někoho znásilnit?" "Soudruhu, byl jste označen, že jste se aktivně podílel tady na soudružce."     Krásna tragikomédia, poriadne strelená a smutná zároveň, ktorá u mňa rastie každým ďalším pozretím. Iba postupom času proste prichádzam na to, akú silu v sebe má. Na veľmi pestrej vzorke rôznych typov charakterov ukazuje svoj kritický postoj k spoločenským pomerom, pričom vôbec nešetrí ani kadejakých "súdruhov" (a robí to dosť odvážne, takže niet divu, že film skončil v trezore). A všetky tie postavy sú navyše skvele typovo obsadené. Obdivom k herectvu Ivy Janžurovej (Hanička) sa netajím a aj rolu krehkej krásky takého jednoduchšieho typu (naivky) zvládla dokonale. Výborná je i dvojica vyšetrovateľov (príslušníkov VB), kde Jan Vostrčil (náčelník) stvárňuje taký ten otcovský, ľudový typ a Vladimír "No co, co, co?" Pucholt (Stoklasa) doslova žiari v role roztomilo natvrdnutého, ale zato "správne uvedomelého" príslušníka (veľká škoda, že sa po tomto filme vytratil zo sveta filmu). Ďalšou perfektnou dvojicou sú rodičia nevesty: Stella Zázvorková ako skvelá stíhačka a František Filipovský predvádzajúci úžasné nervové zrútenie ("Jednu znásilní a druhou zbouchne. Ja bych tě..."). Vo všeobecnosti silné herecké výkony dopĺňajú skvelý ožran Jiří Hrzán ako ženích Venda (aké príznačné, že alkohol sa mu stal v živote osudným), tajomník-hovädo Jan Libíček, neskutočne otravný Pavel Landovský (šofér Lojza), či podgurážený muzikant Josef Hlinomaz. Snímka je plná výborných hlášok ("Tá pani říkala, že by se to mohlo narazit na nový formy... toho... no... občanskýho soužití." "Co?" "Že bych to jako vzala zpátky.") a pochvalu si zaslúži i príhodná hudba Zdeňka Lišku (trochu pripomínajúca hudbu k Jáchyme, hoď ho do stroje! (1974)). Bavilo ma aj samotné vyšetrovanie dosť bizarného charakteru, ktoré prináša viaceré zaujímavé zvraty.     " nevím, jaký vy máte zkušenosti se znásilněním, ale do mýho se nepleťte." "Slečno! Kvůli tělesnýmu násilí se nadělá. Přitom, o co jde? Dup, dup a je to."

plakát

Slaměný klobouk (1971) 

" ti rozumím. vím, jak ti je, ale co kdybys ho trefil, no? Co von by si o nás pomyslel?"     Bláznivá komédia na spôsob spoločenskej frašky, ktorá sa vysmieva z rôznych neduhov dobovej spoločnosti (ale viaceré z nich sú aktuálne dodnes). Oproti ďalším Lipského filmom je tento trochu v úzadí ako jedno z jeho menej známych diel, pričom mám pocit, že takýto štýl tomuto režisérovi až tak nesedí (či skôr mne?). Až na nejaké svetlé výnimky mi ten humor, miestami premrštený až do groteskového štýlu, príliš vtipný nepripadá, napríklad ten nahluchlý a nasprostlý strýc Vezinant v podaní Lubomíra Lipského je vyslovene trápny (a podobne aj Helena Růžičková ako nadržaná baronka de Champigny aj s tými jej citrónovými hodmi). Čo však môžem pochváliť bezpodmienečne, sú skvelé herecké výkony, veď sa tu zišla v podstate celá herecká elita. Ide síce o dlhý zoznam, ale nedá mi, aby som menovite nevyzdvihol aspoň nasledovných: Iva Janžurová (Helenka), Květa Fialová (Annette Beauperthuisová), Pavel Landovský (poručík Emil), Miloš Kopecký (Maurice Fadinard), Josef Kemr (sluha Felix), František Filipovský (šéf dekoratérov Briand) a Jiří Hrzán (bratranec Bobin). Veľmi veľa napokon zachraňuje skvelé rozuzlenie, inak by som zrejme išiel s hodnotením ešte nižšie.     "A co se vlastně stalo? Můžete mi to taky říct?" "Váš manžel se snažil oklamat úřrední osobu, madam." "To se dělá? Alberte, fuj, že se nestydíš!"

plakát

Kolja (1996) 

"Milý, zlatý." "No vidíš. Ještě dva-tři výslechy a budeš umět česky."     Tento silný "dvojitý zverák" ma zakaždým od prvej chvíle mocne zovrie a potom už ani na okamžik nepovolí. Môj najobľúbenejší film od môjho obľúbeného režiséra Jana, ktorý stavia na veľmi silnom príbehu od skvelého scenáristu Zdeňka. Podaktorí nech si kľudne namietajú, že je to presladená melodráma žmýkajúca emócie, z môjho pohľadu je to ale spravené nadmieru prirodzeným spôsobom, takže ja s tým absolútne problém nemám. Ba skôr naopak, vo filme (a v umení všeobecne) predsa ide predovšetkým o emócie. Ohromným emotívnym nábojom je naplnený hlavne vzťah dvoch hlavných postáv, sukničkárskeho starého mládenca Františka Louku (Zdeněk Svěrák) a malého ruského chlapca Kolju (Andrej Chalimon), a to už od ich prvého stretnutia, cez nedôverčivé oťukávanie sa, až po úžasne stvárnené postupné zbližovanie sa. Obaja hereckí predstavitelia sú pritom dokonale presvedčiví, prekvapuje hlavne neuveriteľná prirodzenosť malého Andreja. Čo sa týka ďalších hercov, obzvlášť ma potešil perfektný výkon mojej obľúbenkyne Libuše Šafránkovej (Klára). Snímka obsahuje množstvo silných scén, ktoré človek len tak z hlavy nedostane (v metre, vo vani, horúčka,, Gašparkov pohreb, lúčenie, a ďalšie).     "Чемодан?" "Jo, čemodán. Dřív, než si pro nás přijde Zubatá."

plakát

The Covenant (2023) 

[3,5*]     "You're out of your bounds, Ahmed. You're here to translate." "Actually, I'm here to interpret."     Ohromne napínavý príbeh vychádzajúci zo skutočnosti, ktorý sa odohráva vo vyprahnutej afganskej krajine a ktorého veľkou devízou je silný pocit autentickosti. Je doslova nabitý výborne nakrútenou, strhujúcou akciou (priam monumentálne sú hlavne akcia pri bani a akcia na priehrade so "spásou z nebies") a treba dodať, že to je vskutku poriadny nápor na nervy. Veľmi sa mi páči skvelá postava všestranne schopného tlmočníka (či skôr "interpretera") Ahmeda (štýlový Dar Salim), ktorý si za každých okolností dokáže zachovať chladnú hlavu, dokonca aj v tej najzúfalejšej situácii. Úžasná je najmä tá strastiplná púť cez územie kontrolovaného talibancami (parádna survival fáza filmu) a veľmi pôsobivé je i to rozpamätávanie sa hlavného hrdinu Johna Kinleyho (Jake Gyllenhaal) na rôzne detaily tejto púte. V neposlednom rade oceňujem aj informačnú hodnotu snímky (neblahý údel afganských tlmočníkov).     "We owe that man your life. So, we will remortgage the house, you'll get those visas, and you will go. And you will do what you have to. You'll come back alive."

plakát

Smrt krásných srnců (1986) 

[3,5*]     "A pamatuj si, že kdo míří vysoko, z vejšky spadne."     Režiséra Karla Kachyňu vysoko uznávam a ešte ma žiadnym svojím filmom nesklamal (zatiaľ som videl 10 jeho najlepšie hodnotených filmov). V tomto prípade síce je pár vecí, ktoré mi hlavne zo začiatku kazili zážitok, celkový výborný dojem ale napokon prevládol. Dosť nesympatická mi bola spočiatku hlavná postava Lea Poppera a príliš mi nesedel ani herecký prejav jeho predstaviteľa Karla Heřmánka. Leo totiž pôsobí ako poriadne drzý človek, ktorý nemá žiadne zábrany pri presadzovaní svojich snov (ako sú život v prepychu a hýrenie) a ešte k tomu je aj nenapraviteľný sukničkár, nehľadiac pritom na svoju početnú rodinu. Náplň jeho práce (vtieravá reklama, nanucovanie produktov) mi je navyše dosť protivná, a to je začiatok filmu do veľkej miery hlavne o nej. Našťastie sa potom dej začne uberať aj inými smermi (výborná je napríklad dejová línia s maliarom Nejezchlebom), viac sa riešia vzťahové záležitosti a aj postava Lea začne konečne nadobúdať trochu ľudskejšie rozmery. Najlepšia je potom posledná zhruba tretina filmu s diametrálne odlišnou náladou, keďže sa končí doba hnania sa za blahobytom a bujarého hýrenia (po prekonaní počiatočných ťažkosti v Leovom podnikaní) a začínajú sa krušné časy Protektorátu. Vtedy Leo dokáže preukázať charakter (pragmatické riešenie zúfalej rodinnej situácie) a získať si sympatie diváka. Snímka síce nemá nejakú nabitú hereckú zostavu (s výnimkou extra triedy Rudolfa Hrušínského v role Prošeka), ale herci do svojich rolí celkom dobre zapadajú (hlavne sympatická Marta Vančurová ako Leova manželka Herma).     "Na vědomost se dává, že se v této zemi zřizuje Protektorát Čechy a Morava. Všem občanům..." "Nech toho! Drž hubu, tady máš korunu a běž si bubnovat někam jinam."

plakát

Čínská čtvrť (1974) 

[4,5]     "Isn't that something? Middle of a drought and the water commissioner drowns. Only in L.A."     Pútavý detektívny príbeh s inteligentne vystavanou spletitou zápletkou, zaradený v zozname 1001 filmov, ktoré musíte vidieť, než umriete. Dielo, ktoré stavia hlavne na výborne vybudovanej noir atmosfére a perfektne vytvorených postavách, medzi ktorými dominujú sebavedomý súkromný detektív J.J. Gittes (skvelý Jack Nicholson) a neisto pôsobiaca, úzkostlivá panička Evelyn Mulwray (Faye Dunaway vo vrcholnej forme). Z ďalších postáv ešte stojí za zmienku odporné hovädo Noah Cross, ktoré si s veľkým gustom strihol slávny režisér John Huston. Detektív Gittes sa pri riešení pomerne banálneho prípadu dostáva na kĺb špinavým machináciám ďaleko významnejšieho rozsahu (má na to nos) a postupne sa čoraz viac do tých špinavostí nebezpečne zamotáva. Pritom tento frajer dostáva dosť často na frak (či skôr na frňák), ale to ho nijako nedokáže odradiť. A človek mu v jeho tvrdohlavom úsilí proste musí tuho držať palce, a to aj napriek jeho istej arogancii ("You've got a nasty reputation, Mr. Gittes. I like that."). Režisérovou víziou Los Angeles 30. rokov je drsná džungľa s dosť buranskou kultúrou, v ktorej sa na nejaké tie spôsoby nehľadí (najskôr strieľaj, či rozbi držku, až potom klaď otázky). Ako najväčšie mínus snímky vidím tú situáciu v jej závere, keď sa skúsený detektív, ktorý v tej drsnej džungli vie chodiť, nechá nachytať ako malý chlapec. Celý ten úsek som akosi nepojal. Záverom ešte vyzdvihnem kvalitnú hudbu Jerryho Goldsmitha, ktorá svojou znepokojivosťou perfektne dotvára celkovú atmosféru.     "She's my daughter." "I said I want the truth!" "She's my sister... She's my daughter... My sister, my daughter."

plakát

Můj soused Totoro (1988) 

"Hej! Žijete v strašidelnom dome!"     Roztomilé dielo, ktoré, hoci aj mierené hlavne na menšie deti, je tak skvelo nakrútené, s takou vysokou umeleckou úrovňou, že ho nutne musí oceniť aj dospelý divák s citlivejšou dušou. A za seba môžem povedať, že moja malá detská dušička skrytá niekde hlboko v mojom vnútri pri ňom plesá radosťou. Je to krásne hravé, svet je vnímaný detskou optikou, ktorej dominuje zvedavosť, radosť z maličkostí a vzrušujúce objavovanie všetkého nového. A tajuplný starý dom s množstvom zákutí a jeho rovnako tajuplné okolie (tunely v kríkoch, magicky les s majestátnym stromom) sú presne na takéto objavovanie priam ideálne (inak nádherne vykreslené prostredie). Mijazaki vždy vedel vdýchnuť svojim postavám život a dodať im aj potrebnú hĺbku a nie je to inak ani v tomto prípade. Energické sestry Sacuki a Mei s krásnym vzájomným vzťahom sú vskutku podarené čísla a tiež úžasné filmové postavy. A nemenej úžasné postavy sú i rozprávkové bytosti z Mijazakiho bujnej fantázie, menovite Totoro a  "mačkobus". Táto viac pocitová a poetická než príbehová snímka obsahuje množstvo úchvatných scén, z ktorých spomeniem prechod nebojácnej Mei tunelom do magického sveta (zrejme jemný odkaz na Alicu v krajine zázrakov), Mei v škole, "vypestovanie" stromu a predovšetkým úžasne atmosférické čakanie na zástavke v tme a daždi (to je dokonalá filmová mágia a pritom sa tam takmer nič nedeje). Pri menovaní všetkých superlatív samozrejme nemôžem vynechať čarovnú hudbu Džóa Hisaišiho. Toto dielo si ma zakaždým dokáže podmaniť - proste sa pri sledovaní tejto detskej rozprávočky striedavo škľabím a rumázgam ako malé decko.

plakát

Velký flám (1966) 

"Are you?" "You are?" "Yes."     Prekvapivo kvalitná francúzska komédia s Funèsom, jedna z jeho vôbec najlepších. Tým správnym receptom bolo to, že Funès (výborná postava dirigenta Stanislasa Leforta) tu nie je stredobodom všetkej pozornosti (celého vesmíru), ale len veľmi dobre zapadá do fungujúceho súkolia - na jednotku je hlavne jeho súhra s Bourvilom (Augustin Bouvet), s ktorým tvorí kontrast (vážený dirigent versus človek z ľudu). Výborne ich dopĺňajú aj mnohí ďalší herci, vyzdvihnem napríklad blond krásku s veľkým šarmom Marie Dubois (Juliette). Snímka je v podstate akousi francúzskou komediálnou odpoveďou na The Great Escape (1963). Jej pútavý príbeh sa odohráva v atraktívnom prostredí Francúzska za nemeckej okupácie (Paríž, vidiek), pričom komediálna zápletka je založená hlavne na iskrivej konfrontácii troch národov (a predovšetkým na tej spleti troch jazykov). Tu však treba podotknúť, že nešikovný český dabing veľkú časť z toho ničí - je úplne nezmyselné, keď sa nemeckí (prípadne anglickí) vojaci spolu rozprávajú česky, ale ešte väčší nezmysel je, keď sa spolu dvaja cudzinci (navzájom) rozprávajú v dabingu tým istým jazykom, ale evidentne si vôbec nerozumejú. Takýto jednotný dabing úplne kazí zážitok z filmu, divák je tak ochudobnený o krásne kostrbaté pokusy o komunikáciu v cudzom jazyku (napr. lámaná angličtina s komickým francúzskym akcentom), čo tvorí dosť zásadnú časť celkového humoru. Možno, že celková vtipnosť snímky už mierne vyprchala, stále však dokáže pobaviť aj dnešného diváka - vydarené scény sú napr. fingovaná hádka "manželov", výborná scéna v kúpeľoch, prezliekanie v kanále, či zámena izieb. Vrcholnou scénou je ale pre mňa tá záverečná s vetroňmi. A vyzdvihnúť by som ešte chcel aj pôvabnú odľahčenú hudbu Georgesa Aurica.     "Nepoviem nič, nech si ma zabijú." "Ja tiež nie. Nech si vás zabijú, ja neprehovorím." "Ja som to vedel, že ste kamarát."

plakát

Blade Runner (1982) 

"How long do I live?" "Four years." "More than you! Painful to live in fear, isn't it?"     Podmanivá futuristická vízia s retro prísadou zaradená v zozname 1001 filmov, ktoré musíte vidieť, než umriete. Inteligentné a unikátne dielo, akých je v žánri sci-fi málo, ktoré bolo vo svojej dobe silne nedocenené, ale dnes už oprávnene užíva status kultu. Atmosféra snímky je veľmi hutná a neopakovateľná, s akýmsi nádychom snovosti, pričom veľkú rolu v nej hraje úžasná Vangelisova hudba (absolútny originál, ktorý sa na nič nepodobá), náramne sa hodiaca k danej látke. Jedinečný je aj ten "retro-futuro" dizajn, ako napríklad v prípade sídla spoločnosti Tyrell (" "More human than human" is our motto.") v štýle mayskej kultúry, ale najmä v prípade interiéru Deckardovho bytu, ktorý bol pre mňa doslova vizuálne opojný. Hlavní hereckí predstavitelia sú výborne vybraní tak, aby do daného štýlu dokonale zapadli: veľmi charizmatickí sú Harrison Ford ako Deckard i Rutger Hauer ako Batty (ten vzbudzuje rešpekt, aj keď sa práve usmieva) a ohromne štýlové sú i Sean Young ako Rachael (mala našliapnuté na skvelú kariéru, ale napokon sa z nej vykľula tuctová herečka) a Daryl Hannah ako Pris. Film nie je príliš akčne zameraný a niektoré jeho akčné scény pôsobia paradoxne trochu rušivo. Pôvodnú kinoverziu ešte narušuje aj ten nasilu vložený happy end, ktorý sa nehodí do celkovej nálady snímky a tiež aj dosť divne pôsobiaci voicover.     "I'm surprised you didn't come here sooner." "It's not an easy thing to meet your maker." "What could he do for you?" "Can the maker repair what he makes?"

plakát

Nepřátelé (2017) 

[3,5*]     "I've killed everything that's walked or crawled. Men, women, children. All colors. If you do it enough, you get used to it. Doesn't mean nothing." "That's what I'm afraid of."     Poriadne drsný a neskutočne bezútešný príbeh, ktorý prezentuje Divoký západ v celej svojej kráse (či skôr ošklivosti). Ako miesto s mimoriadne nehostinnými podmienkami, na ktorom prebieha ustavičný boj o holý život. Kde človek nikdy nevie, z ktorej strany príde najbližšia smrteľná hrozba - či zo strany krvilačných divochov (Komančovia), zo strany kadejakých dobrodruhov-desperátov (lovci kožušín), zo strany "majiteľov zeme" (samozvaných pánov sveta), alebo dokonca aj zo strany niekoho z vlastných radov, ktorý už tie podmienky proste nedokáže ďalej znášať a prepne mu z toho. A práve vymenované zberby veľmi rozmanitého druhu sú tie, ktorým musí bizarná skupinka hrdinov tohto príbehu (rovnako pestrá) čeliť na svojej apokalyptickej ceste, na ktorej sa neustále pochováva. Príbeh má pomalé tempo rozprávania so silným dôrazom na atmosféru a podmanivé obrazy rozľahlej krajiny. Stredobodom rozprávania sú zlomený, citovo vyprahnutý kapitán Joseph J. Blocker (Christian Bale), jeho úhlavný nepriateľ náčelník Žltý jastrab (výborný Wes Studi), s ktorým si postupne hľadajú cestu vzájomného zmierenia (mierne nevierohodnú) a zúfalá vdova Rosalee Quaid (Rosamund Pike), ktorej práve vyvraždili celú rodinu.