Reklama

Reklama

Nejsledovanější žánry / typy / původy

  • Drama
  • Komedie
  • Animovaný
  • Dokumentární
  • Akční

Recenze (2 705)

plakát

Kráska dne (1967) 

[3,5*]     "It seems you need a firm hand, eh?"     Tak trochu surrealisticky ladená dráma s typickým Buñuelovým satirickým pohľadom na spoločenskú morálku, obzvlášť na pokrytectvo vo vyššej spoločnosti. Tentokrát je hlavnou témou postoj tejto spoločnosti k sexu, s nenápadnými kritickými narážkami na katolícku výchovu. Divák je svedkom obsiahlej prehliadky rôznych sexuálnych preferencií, jednej bizarnejšej ako druhej, čo je sprevádzané svojským humorom. Je zaujímavé, ako bola mladá Catherine Deneuve, so svojou až éterickou krásou, často obsadzovaná do rolí nejakým spôsobom narušených žien (napr. v sexuálnom smere, ako aj v tomto filme). Séverine, postava, ktorú tu hraje, by potrebovala skôr nejaké sadistické hovädo a nie takého dobrosrdečného muža s prehnane jemnými spôsobmi. Paradoxne, práve rôzne sexuálne zvrátenosti a zlé zaobchádzanie je to, čo jej chýba, aby dokázala žiť plnohodnotný život. Táto štúdia ženskej psychiky (a sexuality) v skvelom podaní Catherine Deneuve a ešte výborne vygradovaný záver je to, čo robí tento film výnimočným. Zaradené v zozname 1001 filmov, ktoré musíte vidieť, než umriete.      "What's that? Credit card. Geisha Club. No-no. This is no good here. Cash only."

plakát

Divoké historky (2014) 

"Pusť mi dcéru, ty krava!"     Veľmi výdatne namiešaný koktail poviedok, založený na poriadne čiernom humore, takého tarantinovského typu. Medzi inak výbornými poviedkami vyčnieva dokonalá tretia poviedka. Jednotlivé poviedky s hodnotením:      1. "Pasternak": 4*   Vtipná predtitulková minipoviedka odohrávajúca sa v lietadle, ktorá akoby sa odkazovala na "Vraždu v Orient exprese" od Agathy Christie (len páchatelia a obete tu sú v opačnom pomere).      2. "Las Ratas" (Potkany): 3*    Dosť ponurá a drastická poviedka odohrávajúca sa v bistre, ktorá ma zo všetkých poviedok zaujala najmenej.      3. "El Más Fuerte" (Najsilnejší): 4,5*   Nervydrásajúca a súčasne ohromne (čiernohumorným spôsobom) vtipná poviedka odohrávajúca sa na cestách. V celej tej výdatnej zmesi jednoznačne najlepší kúsok.       4. "Bombita" (Bombička): 3,5*   Znepokojivá poviedka o boji proti skorumpovaným úradom, v ktorej významnú rolu hraje odťahovacia služba. Trochu mi pripomína film Volný pád (1993).      5. "La Propuesta" (Návrh): 3,5*   Krimi poviedka o jednej tragickej nehode, na ktorej by radi profitovali viacerí ľudia.      6. "Hasta Que La Muerte Nos Separe" (Až kým nás smrť nerozdelí): 3,5*   Poviedka s čiernočiernym humorom o svadbe, ktorá sa zvrhne na totálnu hystériu.

plakát

The Making of 'Back to the Future' (1985) (TV film) 

Dokument o nakrúcaní filmu Back to the Future (1985), ktorý je síce podaný trochu skratkovite, ale dáva o filme celkom slušný prehľad. Je tu z každého rožku trošku - informácie o procese tvorby filmu (výprava, efekty) o filmovej hudbe, rozhovory s hviezdami filmu, režisérom, scenáristom, či producentom. Oceňujem možnosť vidieť všetkých tvorcov filmu v dobe nakrúcania a nie po mnohých rokoch.

plakát

3:10 Vlak do Yumy (2007) 

"What the fuck kind of doctor are you anyway?" "It's nice to have a conversation with a patient for a change."     Western, ktorý spočiatku zaujme výbornou atmosférou napätia a tiež perfektným psychologickým trením, o ktoré sa stará najmä postava Bena Wadea s jeho psychologickými hrátkami. Russell Crowe je v danej role fantastický, charizma z neho doslova prýšti a výborne mu sekunduje Christian Bale v role farmára Dana Evansa. Z ďalších postáv ešte musím spomenúť desivého záporáka v podaní Bena Fostera a ohromne štýlového žoldniera v podaní Petra Fondu. V druhej polovici filmu sa ale jeho výborná atmosféra začína postupne vytrácať priamoúmerne s tým, ako sa v ňom začínajú kopiť rôzne nezmysly. A v tomto ohľade je absolútnym vrcholom totálne prestrelený záver "jeden proti všetkým", ktorý už nedáva vôbec žiaden zmysel. Veď prečo by preboha bezcharakterný vrah pomáhal svojmu väzniteľovi dostať ho na šibenicu? Snáď nie iba kvôli takej sprostosti, aby bol syn farmára na svojho otca hrdý? A o tých "rozumných" rozhodnutiach spomínaného farmára a jeho pochybných motiváciách radšej taktne pomlčím. Ja rozumiem, že ten tupý scenár je zrejme dedičstvom originálneho filmu, lenže ten pochybný zmysel pre česť je práve jeden z dôvodov, prečo, až na pár svetlých výnimiek, nemám rád klasické westerny a prečo ich považujem za dosť plytké. Totiž to, čo sa tam označuje za "česť", mi pripadá skôr ako morálne bahno.     "For a one-leg rancher... he's one tough son of a bitch."

plakát

Kes (1969) 

[3,5*]     "This little lad, he only brought a letter from the teacher and he got a cane too."     Sociálna dráma z bezútešného prostredia priemyselného mestečka na severe Anglicka, plného pokrivených ľudských charakterov a vzťahov v dôsledku nedostatku financií, kultúry a vzdelania. Hlavný hrdina Billy je dospievajúci chlapec z rozvrátenej rodiny, načisto nepripravený do života, ktorý sa snaží len prežívať v skľučujúcej prítomnosti bez vyhliadok na lepšiu budúcnosť. Tento zádumčivý film veľmi realisticky vykresľuje spoločenské pomery v danej dobe, pričom sa kritickým okom pozerá hlavne na zastaralý školský systém, v ktorom stále vládnu fyzické tresty a tupí učitelia. Hoci je film ladený skôr v smutnom tóne, obsahuje aj pár výborných komediálnych scén (scény "Futbal", či "Výprask" nemajú chybu), pri ktorých som sa nemohol prestať smiať. Aj keď to bol skôr taký smiech cez slzy na adresu tupých učiteľov, keďže tí ubližovali svojim žiakom. Nie je nezaujímavé, že Ken Loach bol vo svojom filmárskom štýle ovplyvnený českým filmom (ja osobne som tam v niektorých scénach cítil vplyv Formana). Zaradené v zozname 1001 filmov, ktoré musíte vidieť, než umriete.

plakát

Anatomie vraždy (1959) 

[3,5*]     "How can a jury disregard what it's already heard?" "They can't, lieutenant. They can't."     Jedna z najlepších súdnych drám, ktorá ma bavila aj napriek tomu, že tento druh filmov zrovna neobľubujem (a aj napriek tej horibilnej dĺžke). Film sa vymyká zo záplavy podobne ladených filmov hneď v niekoľkých ohľadoch. Je dômyselne vystavaný na konverzácii v súdnej sieni, čo je primárny spôsob, akým sa postupne dozvedáme jednotlivé detaily zločinu (ten nie je zobrazený ani formou flashbackov). Priebeh súdneho jednania je na jednej strane rafinovane rozohraná, napínavá taktická hra a na strane druhej teatrálne divadielko určené tým 12 trubkám (emocionálne ovplyvňovanie). Tvorcovia tak duchaplne predviedli svoj kritický postoj k americkému právnemu systému. A napokon tu absentujú zvyčajné patetické prejavy, netlačí sa za každú cenu na emócie diváka, čo je jedno z pozitív filmu. Ďalšími sú potom výborné podfarbenie džezovou hudbou (Duke Ellington) a výborné herecké výkony, predovšetkým Jamesa Stewarta (obhajca Paul Biegler) a Georgea C. Scotta (žalobca Claude Dancer). Zaradené v zozname 1001 filmov, ktoré musíte vidieť, než umriete.     "I'm just a humble country lawyer trying to do the best I can against this brilliant prosecutor from the big city of Lansing."

plakát

Biliárový král (1961) 

"Okay, so what's your name today?"     Pochmúrne ladený film, ktorý výborne funguje v niekoľkých rovinách. Ako športová dráma s veľmi zručne a pútavo nakrútenými biliardovými súbojmi. Ako intenzívna psychologická dráma s výbornými myšlienkami o ľudskej povahe. A v neposlednom rade ako neobvyklý ľúbostný príbeh dvoch flákačov, životných stroskotancov, večne naliatych v liehu (démon alkohol hraje vo filme významnú rolu). Výborne sa hodiaci džezový podmaz privádza to správne napätie a dokonale dotvára celkovú atmosféru. Herecké obsadenie je parádne, vynikajú hlavne štyria herci nominovaní na Oscara. Predovšetkým je to skvelý Paul Newman (Eddie) ako ťažký frajer s ohromným egom, čo si neustále potrebuje dokazovať, že je ten najväčší borec na svete (a pritom si neuvedomuje, aký je lúzer). Potom výborní George C. Scott (Bert) ako chladnokrvný obchodník a Jackie Gleason (Fats), ako ohromne štýlový biliardový hráč, s perfektne umierneným prejavom. A napokon presvedčivá Piper Laurie (Sarah) ako zaľúbená alkoholička. Ak by som mal niečo vytknúť, tak tú trochu naivne postavenú osudovú voľbu medzi hrou a láskou. Zaradené v zozname 1001 filmov, ktoré musíte vidieť, než umriete.     "Where do you go when you go out?" "Museums, galleries, concerts, ..."

plakát

Nezapomenutelná láska (1957) 

[2,5*]     "There must be something between us, even if it's only an ocean."     Romantický príbeh dvoch ľudí z vyššej spoločnosti užívajúcich si pohodlný život v luxuse (týka sa to hlavne záletníka Nickyho Ferranteho (Cary Grant), ktorý sa teda moc nepretrhne a nebolo mi celkom jasné, z čoho akože celý život žil). Chémia medzi hlavnými postavami je slabšia, sotva postrehnuteľná a tej romanci neprospieva ani hlavná ženská postava Terry (Deborah Kerr), ktorá má byť akože príťažlivá žena, ale kvôli tomu sprostému účesu, ktorý ju robí výrazne staršou, je len ako taká tetka. Deborah Kerr má nespornú krásu, ale akoby sa ju snažila maskovať, ako sa len dá, alebo akoby sa snažila priblížiť vekom prestarnutému Carymu Grantovi (s nespornou charizmou). Film často skĺzava do trápnych scén (keď dvojicu ustavične ľudia očumujú, keď sa na lodi ľudia na nich smejú ako v nejakom sitkome), prípadne do scén prehnane sentimentálnych (babička hraje na klavíri, milučké detičky spievajú v detskom zbore). Aby som to zhrnul, ide o dosť presladenú limonádu, bez spádu a iskry a až výborný záver trochu zmenšuje celkovú pachuť. Zaradené v zozname 1001 filmov, ktoré musíte vidieť, než umriete.     "We were talking about the place where I was born ..." "I can hardly wait for you to grow up."

plakát

Šmírák (1960) 

"Whatever I photograph I always lose."     Podivný film, ktorý ma zaujal najviac asi tým, ako čudne sa v ňom chovajú všetky ženské postavy (tak, ako by sa v reálnom svete človek nikdy nechoval). Snáď je to kvôli tomu, aby potom konanie hlavného hrdinu vyznelo ako najlogickejšie zo všetkých. Niečo tak odtrhnuté od reality jednoducho nemôžem brať vážne. Ako pokus o psychologickú štúdiu duše psychopata je to trochu chabé, malo by to byť údajne atmosférické, temné, hrôzostrašné a ešte neviem aké, lenže pre mňa je to len strašne divné, nepríjemné a nič viac. Neustále porovnávanie s Hitchcockom je scestné, keďže u neho napätie a strašidelnosť fungujú aj po viac ako pol storočí. Zaujali ma výroky typu "Divák sa stáva Markovým spoluvinníkom, lebo umožňuje jeho perverzné zverstvá.". A to už je čo za kravinu? Dialógy vyzerajú občas ako z nejakej telenovely (hlavne tie rozhovory naivky s úchylom v hlavných rolách). A napokon tie pokusy o komediálne vložky (scény režiséra a herečky) sa mi javia ako dosť nepatričné. Zaradenie v zozname 1001 filmov, ktoré musíte vidieť, než umriete je pre mňa nepochopiteľné.     "The silly bitch! She's fainted in the wrong scene!"

plakát

Pandora and the Flying Dutchman (1951) 

[2,5*]     Fantazijný romantický príbeh, ktorý hýri pestrými farbami, ale menej už nápaditosťou a zaujímavými scénami - veľký dojem na mňa nerobia ani hazardérske pokusy o prekonanie rýchlostného rekordu a už vôbec nie scény z koridy, pri ktorých si musím stále ťukať na čelo. Najväčší problem mám ale s postavami a ich stvárnením, pripadajú mi buď hrozne hlúpe alebo úplne nezaujímavé: hlúpa samoľúba Pandora (Ava Gardner), vyžadujúca veľmi podivné dôkazy náklonnosti, jednotvárny Hendrik (James Mason stále s rovnakým výrazom), zúfalo trápny, idiotský toreador Montalvo, toporná Sheila Sim ako Janet a akýsi beztvarý strýko Geoffrey (hrozne nevýrazný Harold Warrender). Zaradené v zozname 1001 filmov, ktoré musíte vidieť, než umriete.