major.warren

Výtečná akční gangsterka, s humorem, i litry krve. Neúplatní jsou vynikající gangsterkou. Brian De Palma má svůj žánr jasný. Pro mě velmi nezvyklý typ gangsterky, který zprvu vypadá velmi jednoduše, ba dokonce komediálně, ale později se z něj vyklube napínavý krvavý thriller. Kevin Costner, Sean Connery, Andy Garcia a Charles Martin Smith zde předvedli nezapomenutelné herecké výkony a myslím, že Connery zde překonal Bonda i snímek Jméno růže. Robert De Niro jako Al Capone byl skvělý a je vidět, že je to opravdu profesionál. Za měsíc nabrat o 14 kilo navíc, to je něco. Vypadal přesvědčivě a odporně. Caponemu dodal hrůznou tvář a odporná gesta. Kamera nádherná. Především při přestřelce na mostě a scéně s kočárkem na nádraží, jež je natočena vskutku přenádherně. Kostýmy a výprava krásné. Chicago 30. let bylo uděláno perfektně. Ennio Morricone a jeho hudba, co k tomu dodat. Od první chvíle filmu, který začíná úvodní strašidelnou znělkou, přes akční rozsáhlou skladbu policejního pochodu, přes téma Al Caponeho, až k dojemnému tématu smrti a finálním titulkům. Nebýt Posledního císaře, kterého chtěl pro zajímavost Morricone také skládat, by byl jasným oscarovým vítězem. Jak říkal Leone, obraz a hudba je jedna z nejdůležitějších věcí u filmu a hudba leckdy nahradí scénář. Nemohu nic než souhlasit. Costner byl jako Eliot Ness výborný. Connery jako Malone podle mě předvedl jeden z nejlepších vedlejších výkonů historie a Andy Garcia jako George Stone a Charles Martin Smith jako účetní Wallace byli též fantastičtí. Jedna z nejlepších gangsterek všech dob. De Palma a scenárista David Mamet jsou skvělí. Nejlepší scény jsou s hledáním "neúplatných," první setkání Costnera s Connerym, přestřelka na mostě, Conneryho metody, a scéna s kočárkem. Zpomalený záběr na kudrnatého usmívajícího se chlapce řítícího se po schodech v kočárku dolů za pochodu výstřelů je legendární. Nejsilnější byla scéna finální a nejsmutnější zabití Wallace a Malonea. Jeden Oscar pro nejlepšího vedlejšího herce. Super film!!!

"Myslel jsem, že jezdíte dodávkou?" "No, můj kundolab už dosloužil. Naprosto dokonalý film. Zatímco co první díl je plný krve a samurajských soubojů, zde dal Quentin prostor svým typickým scénám a hláškám. Nedokážu říct, který díl se mi líbil více. Je to přece jen jeden film. Opět dokonalá Uma Thurman, která má svou katanu od Hattoriho Hanza stále pevně v rukou, odporný Michael Madsen, který dostal na rozdíl od jedničky mnohem víc prostoru, jednooká Daryl Hannah, excelentní Gordon Liu v roli neskutečného mistra Pai Meie a sestavu zakončuje skvostným výkonem v roli odporného a chladnokrevného Billa David Carradine, který film zakončil svými unikátními hláškami. To vše opět doprovázela perfektní kamera Roberta Richardsona a stejně jako v jedničce opět stejně unikátní výběr hudby v čele s dílem maestra Morriconeho. Skladby z filmů Pro hrst dolarů či Velká přestřelka, či v prvním díle daná Muž proti muži, do filmu skvěle pasovaly. Kapitoly na sebe s jedničkou perfektně navazují a stejně jako v jedničce si Quentin hraje s vypravěčskými schopnostmi, a až ve skvostném finále se ze zpřeházeného kruhu vymotá. Nejlepší kapitola dvojky byla podle mě ELLE a já, ale Výuka u Pai Meie dokazuje Quentinovu genialitu. Pro mě osobně snad nejlepší akční film co jsem viděl. U mě to nejlepší hodnocení. Nejlepší scény jsou s Pai Meiem, Michaelem Madsenem s brokovnicí, černou mambou v kufru, souboj Elle a Nevěsty a finální scéna s Billem.

"Tahle baba bejvá někdy ukrutně suchá. Když tak jí namaž." Quentine Quentine, na tebe nikdo nemá. Perfektně propracované dílo s unikátním scénářem plným fantastických černohumorných hlášek a scén s hektolitry krve a perfektním výběrem hudby Ennia Morriconeho a Tarantinových oblíbených písní a soundtracků od dalších interpretů. Uma Thurman zde předvedla neuvěřitelný výkon. Působí tak přesvědčivě. Svými gesty a vražednými pohledy a unikátními bojovými technikami zničí každého kdo se jí postaví do cesty. Do cesty po pomstě. Quentin vymyslel zcela originální zápletku doplněnou samurajskými souboji a romantickými scénami u kterých někdy uroníte slzu. Rozhodně nejsem proti rozdělení Kill Billa do dvou dílů, ale musíme na to pohlížet jako na jeden film. Líbí se mi, že jsou kapitoly plně zpřeházeny a divák tak má jedinečný zážitek při pohledu na film. Na druhou část se kouknu asi dnes večer. Moc se těším a věřím, že bude stejně skvělá. Film je skvěle obsazen. Kromě nebezpečně přitažlivé Umy, je tam perfektní asijský výběr v čele s Lucy Lui. Madsen, Carradine a Hannah budou mít větší prostor ve dvojce. Skvělí byli i Michael Parks a James Parks jako dva policisté. Quentin měl v týmu samé Japonce, jak si jistě všimnete v titulcích. Poprvé také spojil síly s Robertem Richardsonem a film byl vizuálně dokonalý. Skvělý střih Sally Menke, Quentinovi dvorní střihačky. Perfektní efekty a fantastická typicky japonská animace. K tomu všemu super výběr hudby od maestra Ennia, Rize Ortolaniho či známých interpretů včetně pár originálních skladeb od rappera RZA. Nejvíce se mi líbila animovaná kapitola Původ O-Ran a kapitola Muž z Okinawy a nejlepší byla scéna s úchyly v nemocnici a autem Pussy Wagon. Měli dát alespoň tři oscarové nominace za hlavní herečku, kameru a střih. A samozřejmě za původní scénář našeho tlustého a zapeklitého génia z videopůjčovny:-). U mě to nejlepší hodnocení.

Báječná konverzačka. Roman Polanski nikdy nenudí. Ve filmu Bůh masakru napohled rezignoval na význačnou filmařinu, na kterou jsme u jeho režisérské osoby zvyklí, přesto ze svého umění nic neztratil a konečně si také natočil vlastní "oddechovku," která navíc náramně baví. Tentokrát mu stačí silný základ v divadelní předloze Yasminy Rezy a čtyři herečtí draci: Jodie Foster, Kate Winslet, Christoph Waltz a John C. Reilly. Těžko říct, kdo z nich hraje lépe. Film nezapře svůj divadelní původ, ale Polanski se o nic takového ani nesnaží. Naopak se výjimečným způsobem zaobírá čtyřmi postavami, přičemž na místo obrazů vypráví v souladu s žánrem pomocí dialogů. Konverzační hra na ostří nože začíná nevinně, vstřícně. Posléze se přehoupne do rázu mírného napětí a skřípání (nejistotu umí Polanski budovat i ve zdánlivě mírumilovném prostředí rodinného bytu). Konec pak vrcholí v duchu groteskní absurdnosti. Polanski se za svůj film rozhodně stydět nemusí. 80%. Lepší komedii si snad ani nemohl přát.

Nejlepší část Hřebejkovy trilogie. Nebylo to přeplácané a na rozdíl od prvních dvou dílů trilogie se film nejvíce podobal původním Pelíškům. Petr Jarchovský napsal k celé trilogii skvělý scénář a cením si toho, že čerpal z historie vlastní rodiny. Chci jen podotknout, že v celé trilogii byly nějaké scénáristické chyby související s původními Pelíšky. Za prvé, rodina Jindřicha se v Pelíšcích jmenovala Krausova a ne Rohnovi a mrzí mě, že na konci filmu nebyli napsány osudy jednotlivých postav. Ale na druhou stranu jde o volné pokračování, tedy předcházející Pelíškům, takže to vlastně nejsou ani chyby. Líbí se mi, že trilogie byla věnována Petru Šabachovi, bez něhož by žádné Pelíšky nevznikly. Teď už k Nápadníkovi. Na rozdíl od předchozích dvou filmů nebyl tak temný a už tam byli vidět Pelíškovské rysy. Herci skvělí. Anička Fialová byla vynikající. Ivan Lupták také nezklamal. Aňa Geislerová mě tak nějak v této trilogii nezaujala. Martin Finger se velmi snažil zahrát a ponořit se do role Jindřicha jak nejlépe uměl, a myslím, že se mu to povedlo, ale Kodet je Kodet. Nebyl tam ten charakter. Duo Melíšková/Míčová opět vynikající. Dodali tomu humor a skvělé hlášky. Stejně tak Filip Březina jako Karlík neboli Charles, představitelka malé Jindřišky i Lenka Krobotová s Davidem Novotným. Humor, ale opět nejvíce vystihla teta Mařčí v podání Sabiny Remundové. Ostatní herci také dobří. Některé scény byli ze začátku velmi zdlouhavé, ale potom se to postupně rozjelo a nabylo to spád. Kamera krásná a doufám, že na lvech bude oceněna. Hudba Petra Ostrouchova jak bys met. Tak pěknou hudbu jsem v českém filmu už dlouho neslyšel, ale to jsem říkal už v komentářích na první dva filmy. Kostýmy, masky a výprava krásné. Škoda jen, že jsme se nedozvěděli více o osudech hlavních hrdinů, ale třeba by některé byly velmi smutné. Tím myslím hlavně Danielu, která v Pelíšcích vůbec nebyla. Letos budou lvi velmi zajímavé. Trilogie, Bába a Svěrák. Kdo asi vyhraje? Nejlepší scény jsou první scéna, scéna s návštěvou veteránů, na tanečním bále a finální scéna s lustrem. A také všechny scény s Mařčí.

Četa je absolutním vrcholem filmů o Vietnamské válce a pomyslným symbolem válečného filmu vůbec. Oliver Stone válku líčí tak, jak ji skutečně zažil, bez příkras, bez zlidštění, bez humoru. Charlie Sheen, kterého bychom mohli nazvat více než hybatelem děje tichým pozorovatelem, je výborný. Stone vytváří úvahy o existenci a přítomnosti ve válce, jako ideální ukázku jejího pekla a "umění" měnit lidi, pak ukazuje konflikty ve vedení "čety," konkrétně mezi drsným Tomem Berengerem (Barnes) a fantastickým Willemem Dafoem (Elias). Označení Čety jako jeden z nejlepších válečných snímků všech dob pak Stone stvrzuje legendární scénou s raněným Dafoem, který za znějícího Adagia for strings vybíhá z džungle a přitom se nad ním vznáší americké vrtulníky... Od Olivera Stonea mám ještě o něco raději JFK, ale Četa je vůbec první film, co jsem od něj viděl, a už tehdy mě neuvěřitelně uchvátila.

Skvělý film. Komentář píši tak pozdě proto, že jsem teď přes týden vůbec neměl čas a byl jsem plně vytížen. Nová Vražda v Orient expresu se povedla skvěle. Branagh je velmi dobrý režisér a i velmi dobrý herec a v lecčem se opravdu podobá legendárnímu Laurenci Olivierovi. To, že si sám střihnul i velkého Hercula Poirota jenom dokazuje, že je to profesionál a, že bez problémů dokáže film režírovat a zároveň hrát hlavní roli. Jeho filmy, ale moc neznám. Z těch co jsem viděl se mi Vražda líbila snad nejvíce. Podle mě se může rovnat původnímu filmu z roku 1974 a vůbec bych se nebál kdyby Branagh točil ještě novou Smrt na Nilu, i když samozřejmě první díl nepřelstila. Ke konci to začalo být více zdlouhavé. Od Agathy Christie jsem nikdy nic nečetl, což mě dost mrzí, ale stejně se raději podívám na filmové zpracování. Vražda je podle mě její snad nejlepší dílo a já, i když jsem od ní nic nečetl si ji jako spisovatelky velmi cením. Branagh se na Poirota skvěle hodil a dodal mu jeho šarm a smysl pro spravedlnost. Finney se mi, ale líbil více. Obsazení bylo, ale hvězdné. Johnny Depp se tam teda moc dlouho neohřál, Michelle Pfeiffer mě tentokrát moc nenadchla, Daisy Ridley byla skvělá, Willem Dafoe a Josh Gad tomu dodali humor a Judi Dench to hvězdně zakončila. Scénář vtipný, ale chvílemi i velmi vážný. Skvělé hlášky a napínavé scény. Jen Agatha Christie dokázala vymyslet tak zamotanou síť lidí a přitom se z ní dostat. Vizuálně a výpravně byl film na skvělé úrovni. Nádherné kamerové záběry na Istanbul, vlak, krajinu kolem a i samotné herce a samozřejmě detaily Poirotových modrých očí. Kostýmy, výprava a skvělé masky. Hezká hudba to doplnila a zápletka skvěle fungovala. Dal bych, tři oscarové nominace a to za adaptovaný scénář, kameru a make up. U mě za krásné čtyři hvězdičky. Minimálně 70%. Jeden z nejlepších filmů roku.

"Vlasti a jak to zruším? Jo nezruším." Jeden z nejlepších seriálů možná dokonce všech dob. Originální, nesmírně vtipný sitcom. Navíc se skvělými herci. Ozzák Martina Dejdara je ikonická postava. Z ostatních stojí za zmínku především Matonoha a hlavně Babčáková s Žáčkem. Na Novu opravdu dobrý seriál. Scénář perfektní. Hudba v čele s "Vsákneš se do mě jako déšť" také. Všechny díly jsou super, těžko říct, který je nejlepší. Škoda, že už se netočí. Třetí série by byla jistě skvělá. Moje nejoblíbenější díly jsou Souboj titánů, Pravidla rodinného provozu, Zabijačka, Boží mlýny a Zlatá ledvina.

Kouzelná pohádka, ze které se nechce vyskočit. Wes Anderson je výjimečný tvůrce a myslím, že po tomto díle už jen sotva natočí lepší film (ale nechám se překvapit). Skvěle jsem se bavil a zároveň i dojal. Ralph Fiennes v roli Mr. Gustaveho H. je naprosto excelentní. Stejně tak všichni ostatní z hvězdného obsazení: F. Murray Abraham / Tony Revolori jako starý / mladý Zero, Mathieu Amalric (Serge X), Adrien Brody (Dmitrij), upírský Willem Dafoe (Jopling), Harvey Keitel, Karl Markovics a s nimi Edward Norton, Bill Murray, Saoirse Ronan (Agáta), Léa Seydoux, Tilda Swinton či Owen Wilson s Jasonem Schwartzmanem. Krom tradičních rysů Andersonovy specifické poetiky (originální scénář, symetrická kamera, práce s barvami), je zde velmi pozoruhodná i výtvarná a hudební koncepce (Alexandre Desplat), jež je nedílnou součástí celkové stylizace fikčního světa, který Anderson vymyslel. Film je navíc plný úžasných odkazů z historie 20. století i historie samotné kinematografie. Grandhotel Budapešť je zkrátka geniální a nesmírně půvabný snímek, který si vždycky rád pustím a pokaždé mě baví skoro jako bych ho viděl poprvé. Lepší komedii snad nenajdete. Svérázná zábava Wese Andersona je totiž nejen vtipná, ale i chytrá, a hlavně dělaná srdcem. Nic víc netřeba dodávat. U mě to nejlepší hodnocení. Pro mě osobně jeden z nejlepších filmů vůbec. Čtyři Oscary za nejlepší hudbu, masky, kostýmy a výpravu.

Druhá povídka filmu Konkurs se mi moc nelíbila. Vím, že měla na rozdíl od Kdyby ty muziky nebyly dokumentární aspekt, ale jako celek mě to nudilo. Scénář dobrý, vtipné hlášky, ale provedení nestálo za moc. Nebýt Křesadlové a pánů Šlitra a Suchého, tak bych dal ještě nižší hodnocení, ale jinak oceňuji záměr natočení. Ukázat divákům jaké to tu bylo v 60. letech a hlavně ukázat na plátně opravdové lidi splňuje Konkurs dokonale. U mě hezké tři hvězdičky. Jediný Formanův snímek, jenž mě příliš nezaujal. Nebo spíš část snímku, když šlo o dvě povídky z čehož jedna se mi líbila velice.